不知在刘易斯.卡罗尔(查尔斯·路特维奇·道奇森,以下简称卡罗尔)疯狂而又充满逻辑的的梦境里有没有想过,自己笔下的爱丽丝在不久的未来能与一众传说中的王子公主们平起平坐,成为儿童文学历史上最经典的形象之一。几乎是自十九世纪诞生起,爱丽丝这个古灵精怪的小淑女便牢牢地抓住了几乎全世界读者的心,时至今日已经有来自174种不同语言文化的读者们表达了自己对爱丽丝冒险故事的喜爱,也让卡罗尔成为了有史以来作品最畅销的数学家;而无数经典的再创作让爱丽丝成了愈发丰满的文化符号,如今这个小女孩俨然成了缪斯流连于流行文化的一个化身,为诸多文艺工作者提供源源不断的灵感。
这其中就包括American McGee,在他看来爱丽丝不可能永远是无忧无虑的小女孩,终有一天她将会面对并不美好的现实世界。于是McGee将这个想法整理成了一个用id Tech3引擎打造的第三人称动作冒险游戏,在这款《恐怖的爱丽丝》中,爱丽丝遭遇的麻烦从成长的烦恼变成了货真价实的灾难:梦游仙境后不久,一次意外的火灾夺去了她几乎所有的亲人,也吞噬了这个家族苦心经营的资本,曾经衣食无忧的小姑娘不得不在孤儿院里艰难度日。这场变故也在她尚不成熟的心智中留下了可怕的烙印,以至于当她有幸重返梦中仙境时,看到的竟是个堪比寂静岭的恐怖世界,而爱丽丝不得不用手中的尖刀在这个世界里杀出一条血路,探索似是而非的真相。
可惜这款另类的恐怖童话在当时并没有掀起太大的波澜,开发续作的计划也迟迟未被提上日程,还好这并没有打消的创作热情,十年光景,几经周折,正统续作终于问世了。在这部续作中,爱丽丝已经由上一部的血腥萝莉成长成了叛逆的少女,可惜十年前的真相并没有让她的生活走向正轨,她不得不在其他人的歧视中继续自己在孤儿院的生活,并定期接受漏洞百出的精神分析。机缘巧合让她得以重回梦中仙境,这次她在斩杀肆虐怪物的同时,还要重拾破碎的记忆,并以成年人的心智将种种线索拼凑成她魂牵梦萦的真相。
这款叫《爱丽丝疯狂回归(Alice: Madness Returns)》的第三人称动作游戏由上海麻辣马工作室于2011年正式发布,EA代理发行,其阴郁怪诞的风格和为数不少的硬伤决定了它不可能像《爱丽丝梦游仙境》那样人见人爱,但它在粉丝的小圈子里始终保持着优秀的口碑和不低的热度,直到今天这些粉丝们仍积极关注着爱丽丝和的动向,为该系列续作每一个捕风捉影的消息而欢欣鼓舞。这不禁让人好奇这是一款怎样的游戏,究竟是怎样的魅力让这部作品在几年后仍是粉丝们心头的朱砂痣?下面我将通过几段文字试着探索这些问题的答案。
爱丽丝与爱丽丝的仙境
一千个读者眼中有一千个叫哈姆雷特的王子,但很可能只有一个叫爱丽丝的小姑娘,得益于卡罗尔本人精致的手绘和迪士尼惊人的影响力,多年来爱丽丝始终以那个身着蓝色连衣裙的可爱姑娘的形象示人,众多改编也让爱丽丝的名字成了越来越深入人心的艺术符号。如今大家不必再为爱丽丝的形象设计和性格塑造而煞费苦心,可也几乎完全失掉了创造一个另类爱丽丝的可能性,任何稍微的离经叛道的改动都很可能让新生的爱丽丝名不副实。
在这样近乎苛刻条件的限定下McGee还是塑造了一个能被大家接受又不落俗套的爱丽丝,尽管这个形象与大家印象里的爱丽丝大相径庭:她身材修长到里怪诞只有一步之遥,皮肤惨白,毫无血色,双眼大到与这样的身体不成比例,一席黑发更是让她仿佛是从《丽姬娅》的字里行间中走出的女主角。在铅灰色的布景中,这个灰色而苍白的爱丽丝俨然成了维多利亚时代哥特式审美的写照,洋溢着和周围格格不入的美,也正是这种玩家眼中略带病态的美让她在这个世界成了不折不扣的怪胎。她仍是当年无忧无虑梦游仙境的小姑娘,只是背上了这个年龄的孩子远不该承受的痛苦,游戏中我们仍能时不时的听到爱丽丝机智的吐槽,但这只能让我们更明显地感到天真浪漫的日子早已不复存在。
而当爱丽丝第一次伴随着的微风,重新踏入梦中仙境时,那件经典的蓝色连衣裙便再次出现,这衣服仿佛附上了神仙教母的魔法,在它的拥簇中爱丽丝整个人也容光焕发了起来,过于白皙的皮肤仿佛为她罩上了微光编织的白纱,过于修长的身材在仙境却美的恰到好处,与她缓落时伴随的清风落叶和闪避时伴随的纷飞蝶影一起,让爱丽丝变成了探索仙境的精灵,也让我们看到了制作组对爱丽丝多么亲睐有加。不仅如此随着游戏故事的推进,著作组在之后的每一个章节都为爱丽丝准备了风格迥异的服装,这些服装设计精美,系列丰富,连飘带飞舞这样的小细节都被虚幻引擎完美呈现,足以见得这些美学大师们有多么热爱自己的工作。如果这些还不够,玩家可以在付费DLC中打包获取更多的服饰和武器外观,且不说这些DLC能给玩家带来各种利弊,给玩家带来更丰富的游玩体验,单单是金色传说级别的设计感和独立的动作特效就已经物有所值,而且这些DLC服饰也牢牢把握着梦中仙境的主题,与种种经典场景相得益彰,共同构成了爱丽丝美丽的梦境。
和塑造新爱丽丝的形象相比,用重建仙境这个任务就显得轻松了不少,无论是在书中还是在早年的电影里,墨水与光影的魔术师们早已将这个世界的雏形绘制完毕,在虚幻引擎的支持下,这个世界震撼到让人感动。不仅如此,McGee也将自己最美好的想象和最深切的担忧融入了这部作品,于是原著中被一笔带过的海底阴谋和东方世界也在玩家面前一览无遗,破旧压抑的帽子工厂更是将维多利亚的伦敦整个投射到了这个梦境。这些场景再怎么描述都显得太过苍白,其独特的魅力只能在游戏体会。
如此丰富的场景设计自然不能只是远处的背景,它们往往同各种机关,密道跳台结合,构成本作为数众多的跳台解密和挑战密室,这极大丰富了游戏的内容,也在一定程度上弥补了缺少支线任务的遗憾。然而,十年情怀的弊端也在这一点上表现的淋漓尽致,我承认每一个场景都让人心驰神往,但随之而来的数目众多且难度不俗的解密和跳台强行拉长了游戏的流程,使其显得冗长而无聊,甚至让本作有了"爱丽丝疯狂跳跳"的绰号,真不知道在一个又一个跳台的重压下,爱丽丝和玩家谁会先陷入疯狂。
说实话这部作品中爱丽丝的形象远非完美,由于技术问题爱丽丝的动作和模型太过僵硬,在特定的角度下竟有了恐怖谷效应的感觉。但多年来无数周边同人COSPLAY充分表达了粉丝对这个爱丽丝突破第四面墙的喜爱,于是游戏中让人不愉快的小细节便不再是问题了。我觉得这就是《爱丽丝疯狂回归》能保持如此羡煞旁人的粉丝粘性的最重要原因,也是线性叙事游戏的魅力所在,精彩的故事,饱满的人物形象足以突破游戏本身的的桎梏,以一种更艺术的形式被保存下来,从这点来看,McGee对爱丽丝大胆的改编无疑是成功的典范。
爱丽丝与爱丽丝的梦魇
爽快是本作战斗系统最直接也是的特点,尤其是在游戏前期,即使没有华丽的连击或是酷炫的必杀技,只是控制爱丽丝只是挥舞着手中的菜刀一下下为敌人带来质感十足的伤害就足以点燃玩家的激情,让他们饶有兴趣地跟随教程用胡椒研磨器和茶壶在远处给敌人带来毁灭,化成飞蝶闪避对手致命的攻击,或撑开雨伞反弹来袭的飞弹。而到了游戏中后期,很多敌人在被攻击到弱点前都是无敌的,这又要求玩家对战斗进行合理的规划,在越来越熟悉的闪避和攻击中享受成长的快乐,也半强迫般地让玩家的攻击更华丽,避免了过于简单的攻击系统可能带来的厌倦体验。
只是当玩家开始游戏后,会发现成长的过程漫长而艰辛,游戏后期的战斗往往比玩家预计的更困难,多种敌人往往一起上阵,不免让玩家眼花缭乱,顾此失彼。但在这样的围攻中,无论是破除敌人无敌状态还是进行有效输出的机会都弥足珍贵,即使在最简单的难度下,这都是对玩家反应能力和熟练度的巨大考验。尽管玩家可以通过武器升级,利用暴走状态等方式还算有效的降低战斗难度,但对我这样的手残玩家来说,一场战斗下来仍觉得精疲力竭,连续几次战斗失利便会明显感觉焦躁不安,心态失衡。
考虑到对爱丽丝兵戈相向的不只有仙境的原住民,还有她自己无法面对的梦魇,这样难度设计倒也情有可原,毕竟这些现实世界的入侵者绝不会对她心慈手软。从挥动翅膀的锈螺丝钉,到面目狰狞的深海怪鱼,已经有了太多梦魇入侵了爱丽丝的脑袋,但它们中的主角永远是弃婴:踉跄的弃婴,悬浮的弃婴,甚至还有弃婴们一起构成的巨像,这些蠕动着焦油般身体的生物顶着诡异的玩具娃娃头,一边发出骇人的嚎叫一边笨拙地扑向爱丽丝,索取着骇人的拥抱,痛楚和孤独就这样携万钧之扑面而来。而当玩家发现挥舞着的武器足以消灭这往昔的痛苦时,所有的紧张感和压迫感会瞬间化成满腔怒火,每一击都带着巨大的精神满足,这也是这个战斗系统能如此让人兴奋原因之一,当然前提是玩家能在越来越困难的战斗中成长为优秀的战士。
爱丽丝与爱丽丝的故事
黑暗,阴郁,疯狂,无论是艺术风格还是观感体验,《爱丽丝疯狂回归》都和那个脍炙人口的童话故事大相径庭,彻底毁掉了我心中那个生活在迪士尼城堡的金发小姑娘,也促使我们多年后重新审视那个记忆里模糊故事。说到底卡罗尔这个数学家与逻辑学家并不打算,也无力打造一部适合儿童快乐成长的童话,他生性腼腆,不善交际,又有严重的口吃,维多利亚时代人与人之间的隔阂在他看来更是更是难以逾越的屏障,仙境中每个人固执地坚持着荒诞不经又自认为无比正确的逻辑,恐怕正是卡罗尔在真实世界的感受。另一方面,那个工业的时代飞速发展,将喷薄而出的水蒸气和人们习惯的生活远远抛在身后,这种时代巨变产生的焦虑足以让每一名清醒的知识分子化身急匆匆的兔子,明白自己正在被时代抛下,但又不知该赶去何处。
McGee准确抓住了这些字里行间的不安,并剔除了所有卡罗尔那个时代上层社会的感时伤事,用一个更容易理解的故事将这些情绪抛在玩家面前。为达到这个目的,他不惜改变爱丽丝的命运,只为让玩家们通过她的双眼仰视曾经那个光怪陆离又无比真实的世界。相比迪士尼那个美好的童话故事,我觉得这样的处理反而更符合原著精神,与其说《爱丽丝疯狂回归》是离经叛道的二次创作不如说它是对原著精神的剖析导读。
这些构想和游戏场景一样惊艳,只可惜McGee远不是卡罗尔那样的文学大师,这个并不复杂的故事在游戏流程中竟显得有些支离破碎。梦境探险始于莫名其妙的场景转换,整个故事也没有明确的目的指向,这颇有原著的感觉,但很难让玩家产生拯救仙境的使命感。与仙境中的老朋友们的对话也和原著一样晦涩难懂,与其弄清楚他们含糊的意思,还不如多砍几个怪物,反正只要一路走下去就能顺利通关;爱丽丝苦苦追寻的记忆真相很写实地散布在仙境的每一个角落,在最理想的情况下,玩家会在游戏中能够获取足够的记忆碎片,并在每个章节中与爱丽丝一起揭示记忆深处的真相,然而并非每个玩家都是热爱收集的高玩,更何况这些记忆碎片同上文所说的对白一样莫名其妙,如此而来爱丽丝自说自话地推理就没那么有说服力了。不过这样含混不清的叙事却意外地赋予了这个简单故事更大的解读空间,大大延续了这款游戏的生命力,以至于多年以后的今天仍有玩家在分析游戏的种种细节,揣测任何可能的暗示,探索故事可能的结局——尽管表面看去结局已经一目了然。
爱丽丝与爱她的人们
截止2016年,《爱丽丝疯狂回归》在各平台销量超过150万份,对初出茅庐的麻辣马来说这是个相当激励人心的成绩,也让那时为数不多的国内玩家明白了即使在惨烈的国际市场上,国内的游戏工作室仍有力争上游的能力,尽管他们的作品不像其他同行那么东方。只是在EA看来这个成绩实在差强人意,丝毫没有继续投资的理由,爱丽丝这个IP也成了EA紧握手中的,食之无味的鸡肋。
但对McGee来说,这个“鸡肋”可是支持他远渡重洋的最大动力,为了让爱丽丝的故事延续下去,他不得不在STEAM上发起言辞恳切的请愿,希望借助玩家的力量改变的想法。然而命运并不会将奇迹赐予每一个追梦人,这个有悖大众审美的故事也并没有想象中那么大的号召力,至少没能大到打动EA的高层,于是《爱丽丝:庇护》被无限期搁置,几年后麻辣马工作室也因为长期接不到项目而面临关闭,这个命运多舛的少女的未来从未如此黯淡无光。
此时,来自新玩家的支持更显弥足珍贵,如果这段文字激起了你对这款游戏的兴趣,那么请务必用实际行动表明自己的支持,关注这个IP的动向,并在仍有可能出现的请愿中留下自己宝贵的名字,为爱丽丝的回归保留一丝希望,也让麻辣马似的遗憾不再重演。